El Festival de Cine de Human Rights Watch, que celebra su 28ª edición en Londres, presenta un cartel de 10 largometrajes internacionales galardonados. Se proyectarán del 14 al 24 de marzo en Londres.
Información: Sarah Harvey
El programa del festival, presentado en el Barbican y Rich Mix, incluye preguntas y respuestas en profundidad y mesas redondas con cineastas, participantes en las películas, activistas e investigadores de Human Rights Watch tras todas las proyecciones. La mayor parte del programa también se retransmitirá en directo en el Reino Unido e Irlanda a través del sitio web del festival del 18 al 24 de marzo.
La edición de este año celebra la convergencia del arte y los derechos humanos y destaca el papel de la juventud a la hora de enfrentarse a los sistemas de poder.
John Biaggi, director del Festival de Cine de Human Rights Watch, dice: «Este año, nuestro programa de siete documentales y tres obras dramáticas pone de relieve la energía y la determinación de los jóvenes, el arte y los derechos humanos y los sistemas de poder opuestos, contados a través de la lente de mujeres y niñas, jóvenes queer y trans, activistas medioambientales indígenas y artistas exiliados».
Los actos de inauguración y clausura tendrán lugar en el Barbican, y a ambos asistirán en persona los cineastas y expertos ponentes.
La película inaugural, «Mediha», realizada por el documentalista Hasan Oswald, es un relato íntimo y conmovedor de Mediha Alhamad, una adolescente yazidí que acaba de regresar del cautiverio del Estado Islámico (EI) y que se pone a sí misma delante de la cámara para investigar los crímenes cometidos contra ella y, de paso, defender a su familia y al pueblo yazidí.
En la película de la noche de clausura, «Summer Qamp», la cineasta no binaria Jen Markovitz ofrece una visión edificante, divertida y conmovedora del Campamento fYrefly en los bosques de Alberta, Canadá, donde los adolescentes LGBTQ+ exploran su auténtico yo, hacen amigos y construyen una comunidad, lejos de la feroz batalla política que se libra contra ellos.
La energía y el poder de los jóvenes continúan en otros dos títulos del festival: «La generación de la cabeza de coco», dirigida por Alain Kassanda, ofrece asientos de primera fila para debates animados, políticos y apasionados en un club de cine estudiantil de Nigeria, en los que se abordan cuestiones críticas a las que se enfrentan los jóvenes de hoy: desde el colonialismo a la corrupción gubernamental, pasando por el género y la igualdad.
En uno de los tres dramas del festival de este año, «Power Alley», dirigido por Lillah Halla, muestra a un joven y vibrante equipo de voleibol LGBTQ+ de Brasil que se apoya y lucha por la dignidad y los derechos de los demás, especialmente cuando uno de sus miembros debe abortar en un país donde está penalizado en la mayoría de los casos.
Decir la verdad al poder es el tema central de cuatro películas del festival, entre las que destacan dos dramas. La ópera prima de Mehdi Fikri, ex periodista reconvertido en director de largometrajes, «After the fire», es una mirada devastadora a la lucha de una familia por la verdad y la justicia tras la muerte de su hijo a manos de la policía, que descorre el telón sobre la historia de perfiles raciales y violencia policial en Francia. Inshallah a Boy, dirigida por Amjad Al Rasheed, presenta a Nawal, una poderosa madre jordana cuyo marido fallece inesperadamente, lo que le obliga a luchar contra un sistema legal patriarcal y los intentos de su cuñado de reclamar todos sus bienes y la tutela de su hija.
En el documental «Land of my dreams» (La tierra de mis sueños), la cineasta Nausheen Khan recurre a su identidad como mujer musulmana india. Capta íntimamente a mujeres intergeneracionales y multiconfesionales al frente de un movimiento nacional de resistencia no violenta, que comenzó en Shaheen Bagh, un barrio musulmán de Delhi, para protestar contra la Ley de Enmienda de la Ciudadanía del gobierno indio, que discrimina abiertamente a los musulmanes.
«Somos guardianes», codirigida por Edivan Guajajara, Chelsea Greene y Rob Grobman, se centra en el trabajo esencial y peligroso de los guardianes indígenas de los bosques que luchan contra la indiferencia gubernamental, las empresas agrícolas con conexiones políticas, los ganaderos y los madereros ilegales en su lucha por proteger sus tierras tradicionales en la cada vez más vulnerable selva amazónica.
La intersección entre arte y derechos humanos queda patente en dos películas del festival. «Una revolución sobre lienzo» es un perfil de uno de los artistas más revolucionarios de Irán, Nickzad (Nicky) Nodjoumi. Los cineastas Sara Nodjoumi, su hija, y Till Schauder crean un rico tapiz de historia familiar, libertad artística, política y persecución que revela con audacia el poder del arte en la lucha por los derechos humanos. «Árbol de la violencia», dirigida por Anna Moiseenko, da vida al trabajo de la artista gráfica y activista rusa Victoria (Vika) Lomasko a través de una impactante mezcla de animación.
La película sigue a Vika en su investigación de la conexión entre la violencia doméstica y estatal y el patriarcado a través de su arte, mientras se desarrolla la invasión de Ucrania y su seguridad personal en su patria se hace cada vez menos segura.
Por otro lado, se sabe que cinco de las películas del festival de este año contarán con audiodescripción y se proyectarán con subtítulos, con transcripción en directo de las conversaciones posteriores. Consulte en la web las especificaciones de accesibilidad de cada película de la programación.
Más información sobre las proyecciones y los debates: : The Human Rights Watch Film Festival, #HRWFFLDN @hrwfilmfestival
(Fotos: Oficina de prensa del festival)
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